Сериал Сибириада онлайн

Нависшая над Сибирью гигантская вселенная - это точка безвозврата, где материальное и духовное прочно срастаются. Молчание на экране как бы разрывает тишину на куски, но появление человека вносит невероятное оживление, и все заинтересованы в беседах и долгих встречах. В глубине женских глаз, где грозные кедры перемежаются с скромными кустарниками клюквы, сокрыто русское всепрощение - трепетное и нежное. Молодые сосны на яру прячут соборность, которая ждет у широкой речки заблудившегося путника. Около распадка, лежащего у заполнивших равнинные земли болот, тоскует «бердяевская» экзистенциальность. Гротескный апофеоз всего этого представляет собой старинный космизм, полный глубоких морщин, движущийся равномерно в свете одной звезды по проселочной дороге. Это поэма современности, которая одновременно льется через край перезвона ветвей на морозе и тела рабочего, прячущего руки в карманы грязного тулупа. Двадцатый век - это поэма Андрея Кончаловского. «Сибириада» с момента выхода была сравнена со многим, еще в 1978 году Нью-Йоркская газета «Таймс» провела аналогию со знаменитыми «Унесенными ветром». Но любой взгляд может заметить, что это глупо пытаться найти ей сравнение. Американский эпос основан на человеческих взаимоотношениях во время тяжелой войны между Югом и Севером, а русская поэма дерзко и яростно пытается проникнуть прямо внутрь них, найти их корни на протяжении целой эпохи. Кончаловский удивительно емко сочетает в одной картине огромное разнообразие тем, сюжетов и героев, отдаваясь булгаково-толстовской музе. Все они тщательно и с душой прорисованы. На том самом яру, где следила за уходящими соборность, теперь стоят две семьи, олицетворяющие русские характеры - Соломины и Устюжанины. Первые - юркие, ухватистые, многое повидавшие на своем веку и многому научившиеся, представляют собой яркий пример зажиточности. Вторые - косные, однобокие романтики, которым сложно ужиться друг с другом и другими. Они символизируют вольнодумие, проходящее сквозь всю историю Российского Государства. Обе эти семьи замкнуты на своих проблемах и оттого саморазрушительны, но, тем не менее, всегда готовы к милости и прощению. Отдельно ото всех находится Вечный Дед - бессменный настоятель невидимого монастыря, пастырь прихода, где никому нет покоя, являющий саму суть единения, которое только возможно между человеком и окружающим его миром. Вдоль всей поэмы проложены нити метафоричности. Они располагаются настолько глубоко, что извечный русский принцип «авось» становится философской аксиомой, направляющей к смирению и стремлению к борьбе одновременно. Перехода между ними зачастую и вовсе не найти. Именно в этой наивной неспособности найти компромисс между двумя крайностями появляются на свет революционные настрои, несущие и разрушение, и жизнь. Во всем этом присутствует мистицизм, спрятанный Кончаловским. Он поставил перед собой задачу создать поэму, основанную на метафоричности, что прекрасно себя чувствует вместе с опытом мистическим. Этот опыт представляет опыт единения человека и абсолютной истины. Даже метафора побега из родного дома на чужую землю как пути к непременной гибели и возвращения как нового рождения души очень мистична. В православные храмы всегда входят с запада (заката), удаляясь на восток от тьмы к восходу солнца, приближаясь к свету. Недаром староверов, предугадывающих судьбы, несло к востоку, и туда же увезли спустя много веков ссыльных декабристов, которым жизнь уготовила страшные мучения. Среди работавших над этой лентой невозможно выделить кого-то одного, и это довольно редкое совпадение талантов. Операторы, искусно запечатлевшие камерами вибрирующее затишье перед экспрессивными поворотами событий, ни в чем не уступают безумно профессиональному ансамблю актеров и композитору, создавшему уникальное творение. А ведь съемочный процесс проходил близ Томска, в селе Нагорный Иштан, и это очередной поэтический недочет. В конце концов, на голову режиссера ссыпали все возможные шишки. Больше всего возмущалась интеллигенция, известная своей кроткостью перед властью и озлобленностью по отношению к остальным. И госзаказ упоминали, забыв о финансировании госбюджетом собственных «правильных» картин. Но судьба сыграла шутку, и собственная метафора Кончаловского осталась только на пленке, отвернувшись от востока, ему не довелось испытать триумфа «Сибириады».

Телевизионная эпопея советского периода, состоящая из четырех частей, стала плодом государственного заказа, первоначально призванного затронуть важнейшую тему жизни нефтяников. Однако в ходе съёмок этот творческий замысел постепенно сошел с первого места на второй рожок, уступив место более загадочному и увлекательному направлению - взаимоотношениям поколений из бедных и богатых семей того времени. Во-первых, я должна признать, что пейзажи этой картины произвели на меня глубокое впечатление. Работа с художественным составом фильма удалась просто блестяще: перед нами была воскрешена жизнь эпохи, с её уникальным видением и нюансами одежды того времени, а также особенность деревянных домов и лесов вдоль озерных берегов. Кажется, что каждый кадр нарисует на картинке яркий портрет детства, которое я провела в деревне именно такого типа. Это воспоминания о летней жизни в деревне затопили мою голову и сердце после просмотра этой телевизионной истории. Душа моя наполнилась радостью, когда мне показали всю жизнь персонажей того времени - их взаимоотношения, взаимное понимание и глубокую привязанность к окружающей природе. В этом сериале играло множество знакомых актеров, в те времена они не были так знаменитыми, как сейчас известные «иконы кино». В каждой из них я видела молодость, красоту и талант. Этот телесериал покорил меня своей невероятной атмосферой. Я была рада иметь возможность его посмотреть и узнать о жизни того времени, в которой персонажи смотрели на будущее и взаимодействовали с окружающим миром.

Исключительно грандиозная лента Кончаловского, обобщающая человеческие судьбы целого сибирского поселения Елань. Бедняки Устюжанины и кулаки Соломины веками ведут ожесточенную борьбу, а через каждое поколение их отношения пронизаны невероятной страстью. Эта увлекательная синтезация производственной драмы с трагикомедиями, приправленная уникальными авторскими вставками и атмосферой Тарковского (сам Тарковский был глубоко не согласен с идеей создания подобного фильма). Фильм гениально демонстрирует прогрессивные изменения в жизни деревни, где время фактически замерло на десятилетия, а затем ускоренным ритмом проскакивает через мировые события, меняя судьбы жителей. В этом фильме собраны звезды советского кино, музыка Эдуарда Артемьева (тот самый Жар), создавшая эмоциональное настроение и уникальную атмосферу, которая словно взлетает к небесам. Кино несомненно отражает определенный патриотический настрой, но в то же время делается усиленный акцент именно на психологизме отношений между людьми, а также ментальной связи поколений. В 1979 году это грандиозное полотно завоевало Гран-при на Каннском Фестивале, но главный приз и призы режиссёру вряд ли были отданы из-за политической конъюнктуры того времени.

Заметил, что после просмотра этого кинематографического шедевра начинаешь проникаться искренней тоскою по простой трудовой жизни и уединенной жизни в глуши Сибири, среди дикой природы, где дикие животные и деревья могут с тобой беседовать и выражать свои эмоции. Чувствуешь себя единением с матерью-природой, а также вместе с людьми, чье сердце наполнено живой любови к жизни, которые верят в мораль и неотступные принципы и стремятся достичь своей цели с твердостью и достоинством. При всем этом этот фильм на первый взгляд немного напоминает советскую пропагандистскую риторику, но тем не менее это все-таки лучше того противопропагандистского шума, который ежедневно разносят нам современные телеканалы. Это кинолента созданная талантливыми людьми, которая насыщает в душу сдержанное эмоциональное наслаждение и красочную живопись. Сюжетные нити этой картины полны интересных и неожиданных поворотов, а типичные сцены непременно остаются уникальными и оригинальными. Вся эта киноэпопея дополняется потрясающей музыкальной композицией. Обязательно стоит посмотреть этот фильм!