Сериал Маленькие трагедии онлайн

"Маленькие трагедии" - шедевр русской классики двадцатого века, превосходно экранизированный на высшем уровне искусства. Этот фильм является не просто кинолентой, а живым воплощением творческой силы и таланта его создателей. Новелла "Моцарт и Сальери" оставляет неизгладимое впечатление на зрителей с самого начала. Музыкальное великолепие фильма дополнено профессиональным воплощением образа Сальери, исполняемого выдающимся актером Иннокентием Смоктуновским. Каждая деталь, каждое движение этого персонажа запечатлевает на наших retinaх и не дает покоя зрителю даже после завершения просмотра фильма. Однако, другой вопрос: что такое талант? Как жить с чувством неполноценности при всех своих достоинствах? Эта же проблема поднимается в новелле "Импровизатор", где зритель может увидеть неоднозначные личности двух известных актеров - Георгия Тараторкина и Сергея Юрского. Эти двое создают атмосферу непоследовательности и противоречий, как будто они живут в мире, где нет четких границ между реальностью и фантазией. Наталья Данилова блестящая актриса, сыгравшая роль светской львицы, превратилась в красоту, которая не может дать Чарскому ни единого взгляда. Ее персонаж - это мера меры, которую он не может достичь. Но в этом же сюжетной линии, мы видим талант режиссера Михаила Швейцера, который органично вписывает жизнь Чарского в замысел великого писателя Пушкина. Это доказывает, что Швейцер не только просто режиссер, но и глубокий мыслитель. В новелле "Пир во время чумы" зрители могут увидеть актера Александра Трифонова, который сыграл персонаж Вальсингала. Этот актор - это настоящее чудо, его игра полна магии взгляда и голоса! Он может сыграть стихи, прожить их, слиться с поэзией. "Маленькие трагедии" подняли мастерство и талант режиссера Михаила Швейцера на новую недосягаемую высоту, не только в советском кинематографе, но и мировом. Это произведение тонкое по своему исполнению, которое заставляет задуматься о человеческом опыте, об усталости и тяготах существования. Итак, "Маленькие трагедии" - это не просто фильм, а искусственный мир, где зритель может увидеть самые сокровенные аспекты человеческой природы. Это шедевр русской классики двадцатого века, который будет оставаться актуальным и вовеки веков.

В этом шедевре советского кино собрались титаны мировой культуры: блистательный Моцарт, умысляемый Сальери, знаменитый Гете и выдающийся Пушкин, а также гениальные Высоцкий и Смоктуновский. Впав в мир этих великих людей, мы не можем остаться равнодушными к их трагическим судьбам. "Маленькие трагедии" - это экранизация выдающегося произведения Александра Сергеевича Пушкина, в котором разгорается пламя непростых вопросов: добро и зло, вероломство, гений... В них нет места чрезмерному упрощению сложных проблем или навязчивым представлениям о честности и достоинстве, которые сейчас пытаются обосновать в современной цивилизации. Недаром бес, исполненный Николаем Кочегаровым, вызывает ассоциации с Пушкиным, а гений расплывается в злодействе, превращаясь в посредственность. Кто же является причиной этих трагических событий: мнимый "темный человек" или та самая дребезжащая грязь внутри нас - черная душа, полный палачей, злодеев и мучителей? Этот легендарный фильм о людях, способных стать какими угодно, заставляет задуматься об истинной природе человека. Каждый из нас может оказаться в роли одного из этих трагических персонажей: Моцарта, Гете или Сальери.

Внимание к художественному замыслу, подчеркиваю я, оказалось достойно признания и сугубо профессиональным в реализации задуманного постановщиками коллектива трагедий Александра Пушкина. Качество актерского состава неоспоримо: могучая фигура Высоцкого и Смоктуновского - люди, которые возвели нашу кинематографическую сцену на вершину мировых достижений в этом искусстве. Чрезвычайно смелый замысел использования определенных актерских талантов сразу же в нескольких постановках оставляет впечатление необычности, если только нет и тех, кто своим внешним видом вызывает раздражение. Серьезный вопрос возникает при оценке игры Тараторкина, Юрского и Бурляева. По моему мнению, наиболее удачно поставлены трагедии "Пир во время чумы", "Фауст", "Моцарт и Сальери" и "Скупой рыцарь". Это связано с cameristicheskoj подачей, которая позволяет акцентировать внимание на психологических качествах героев. Эти новеллы наиболее сильные в этом коллективе, а я была поражена чрезвычайно яркими преображениями Смоктуновского, который вмонтировал себя в свои персонажи так глубоко, что во время его монологов я чувствовала полное подчинение своей кожей его мыслям и благоговейно ужаснулась глубиной его дара преображения. Он - сгусток нервов, подчиненных единой мысли. Отдельно я хотела бы отметить отличную игру Золотухина. Однако, не могу не признать, что определенные актерские добавления создают на картине визуальное диссонанс и порой вынуждают пересматривать этот увлекательный зрелищный продукт.